Sentido y Sensibilidad (2026)

 

Fuente: Working Title Films

Creo que todas las seguidoras de Jane Austen nos volvemos un poco escépticas cuando se anuncia una nueva versión cinematográfica de alguna de sus novelas. ¿Hace falta contar la misma historia otra vez? ¿Estará a la altura de sus predecesoras? En mi caso, y como suelo hacer últimamente, no dejo que las expectativas me nublen el juicio, ya que esto me ha jugado más de una mala pasada. Tengo que decir que esta estrategia es de lo más efectiva y disfruto bastante de las películas; gracias a ello, he salido muy contenta de la proyección de la última adaptación de Sentido y Sensibilidad.

Sentido y Sensibilidad se publicó en 1811 y de manera anónima. La autoría de Jane Austen no fue visible mientras la escritora vivió y sus novelas eran firmadas con las enigmáticas palabras By a Lady. Las protagonistas de esta historia son Elinor y Marianne Dashwood, dos hermanas que son como la noche y el día. A pesar de que las tramas románticas escritas por Austen suelen acabar en primer plano debido al interés de su público, todos sus libros se cimentan en una crítica social que gira en torno a las presiones económicas y de estatus a las que se veían sometidas las mujeres. Tener una buena vida era sinónimo de concertar un buen matrimonio; el amor no importaba, ya que la mujer dependía totalmente del hombre y no se le permitía soñar con un final romántico. Sin embargo, las heroínas que llevan el sello Austen consiguen encontrar a su compañero ideal gracias al amor correspondido y sin tener que verlo como un mero negocio.

La última adaptación de esta novela está dirigida por Georgia Oakley y recoge los puntos principales de la obra de Austen. En la película podemos ver la delicada situación social de la mujer y las tramas románticas de las dos protagonistas, pero también vamos a indagar en su papel como hermanas.

El escenario que rodea a las hermanas Dashwood está lleno de naturaleza (por momentos me ha evocado levemente a Picnic en Hanging Rock) y se aleja del ambiente encorsetado. Todo se siente más libre y me ha parecido un punto de vista interesante. Por otro lado, la fotografía es preciosa, me ha encantado, pero sí que es un tanto oscura - esto me ha recordado a las hermanas Brontë -, alejándola de esta manera del tono idílico que estamos acostumbradas a ver en la mayoría de las adaptaciones de las novelas de Austen.

¡Cómo me ha gustado esta pareja! Fuente: Working Ttitle Films

En cuanto al apartado de actores, todos están estupendos. Mis favoritos han sido Elinor (Daisy Edgar- Jones) y Edward Ferrars (George MacKay) porque ambos hacen justicia a sus personajes y, además, tienen una química que enamora. Esmé Creed-Miles da vida a Marianne, y también hace un magnífico trabajo, pero siento que al principio está un poco desdibujada. Si has leído el libro, esto no supone ningún inconveniente porque ya conoces la personalidad de Marianne y sabes interpretarla, pero si no es el caso, puede que al inicio no sepas qué esperar de ella. No obstante, esto se va arreglando a medida que avanza la película y al final el perfil que tenemos es mucho más claro. Por último, mi mayor temor era no congeniar con la mayor de las Dashwood. Elinor es uno de mis personajes favoritos de la literatura, me identifico mucho con ella, y siempre consigue conmoverme hasta las lágrimas. Esta nueva versión del personaje ha vuelto a tener el mismo efecto en mí (¡menos mal!) y no he podido evitar derramar algunas lágrimas en los momentos clave que vive la primogénita de la familia.

Además de lo ya explicado, ha habido algunos cambios con respecto al libro, algo que es totalmente normal; sin embargo, hay uno que no me ha convencido del todo: Willoughby. Muchas pensaréis que iba a citar el tema del pelo suelto, ya que este no cumple con el decoro y el rigor histórico, pero lo he sentido parte de la propuesta naturalista de la película, así que por mi parte no ha supuesto ningún problema. Pero a este Willoughby no me lo he creído lo suficiente. Lo siento, pero siempre me lo he imaginado de otra manera. La película de Ang Lee tiene mucha culpa de ello y para mí el rostro y el porte del personaje siguen siendo, de momento, de Greg Wise.

Para cerrar esta entrada, diré que esta nueva adaptación de Sentido y Sensibilidad es una preciosidad y me ha encantado. No creo que sea justo compararla con la excelente versión de 1995 porque su enfoque es bastante diferente. Los personajes, los escenarios, la fotografía y la banda sonora son estupendos, y me alegra confirmar que mi conexión con Elinor sigue estando intacta.

¡Hasta la próxima!